20170228

SOULINPAIN, con la rebelión en las manos

Nuevamente dirigimos la mirada hacia Chile, país en el cual el movimiento metalero está viviendo una etapa muy importante dentro de lo que es el legado del Heavy Metal, ahora, tuvimos la oportunidad de platicar con los integrantes de la banda SOULINPAIN, quienes se encuentran en la línea del Thrash-Death Metal dispuestos a demoler cualquier escenario en el que se presenten. A continuación les compartimos lo que nos comentaron…


 ¡Hola¡ ¿Nos pueden platicar cual es la formación actual de la banda?...
¡Hola! ¿Cómo están? Nosotros somos Antonio Cristi en la batería, Jorge Gomez en la guitarra, Sebastián Gonzales en la guitarra y Nicolás Guinez en la voz y el bajo.

Muy bien, ¿Nos puedan platicar acerca de la banda? ¿Alguna pequeña Bio de la banda?...
La banda se formó hace 11 años. Fue fundada por Antonio Cristi y Jorge Gomez, integrantes que aún permanecen en la formación. Ambos se conocen en la etapa escolar y mantienen una relación musical por varios años, dando lugar a encuentros donde ejecutaban covers de bandas reconocidas, hasta que el año 2005 deciden formar una banda original junto a Carlos Medina y Javier  Zapata.


 Así es como surge el nombre de SOULINPAIN y la banda se abre paso en la escena metalera de Chile. Posteriormente , y tras algunos movimientos  en la formación, se suma el año 2010 Nicolás Guinez, haciéndose cargo de las voces y el bajo, y Sebastián González el año 2012 incorporándose las cuerdas junto a Jorge.

La discografía comienza el año 2007 cuando se graba el primer LP llamado “En Torno al Odio”. Dos años después, SOULINPAIN daría origen a una segunda entrega llamada “El Origen del Miedo”. Ambos discos con letras en español, ya para el año 2012 nace un nuevo disco llamado “The Evolution of Sin” dónde se introducen las primeras líricas en inglés.

En abril de este año, SOULINPAIN proyecta el lanzamiento de su Ep “Rebelión”, con cuatro nuevos temas más una cover de la legendaria banda Metallica. Para terminar el 2017, la banda planea lanzar un nuevo álbum que ya tiene nombre y está en proceso de grabación.


 SOULINPAIN tiene matices muy variados. En su estilo hay mucho de Thrash Metal y Death Metal clásico. Por ejemplo, podemos nombrar a bandas como Sepultura, Slayer, Morbid Angel, Napalm Death, algunos ritmos de Six Feet Under, por nombrar algunas. Para el próximo disco se suman riffs más melódicos, que nos pueden recordar a Carcass  y cercanos al Death metal melódico.

El estilo de SOULINPAIN es Thrash-Death metal. Las composiciones incluyen Blast Beast, Grindcore pero también los ritmos más característicos Thrash.

Ahondando un poco en las liricas, ¿De que tratan sus canciones? ¿Tienen algún mensaje?...
Las líricas de SOULINPAIN tienen  relación con la desigualdad social, con la frustración presente en muchos individuos,  con el malestar que provoca el actuar de la desprestigiada iglesia. También hay letras inspiradas en la muerte, el dolor, el abuso sexual, entre otros. Más allá de entregar un mensaje mediante nuestra música es manifestar el enojo, el desconcierto y la frustración que provoca el sistema político-económico que opera en nuestras sociedades.

Cabe mencionar que Chile vivió un período de dictadura y de asesinatos que marcó a nuestro pueblo, etapa que fue sucedida por gobiernos económicos capitalistas que favorecen la expansión económica en desmedro del bienestar social y el bien común. Por lo tanto, la música así como otras artes permiten manifestar y describir lo que sentimos como miembros de una comunidad menoscabada por cúpulas de poder.

¿Qué planes tienen a futuro?...
Sin duda el siguiente paso es internacionalizar nuestra música. Queremos llegar más allá de nuestras fronteras, que conozcan nuestras creaciones, nuestro material, tocar en otros escenarios y compartir con músicos de otras latitudes. Como planes inmediatos, son  seguir con las grabaciones de nuestro cuarto disco y terminarlo el primer semestre de 2017.

Hay varias presentaciones programadas para este año y queremos seguir compartiendo escenario con bandas importantes. El año pasado le abrimos el show a bandas como  Exodus, At the Gates, Entombed, por mencionar algunas, cosa que sin duda refuerza nuestras intenciones de difusión y queremos seguir en esa línea. También podemos mencionar que pronto llegaremos a Spotify y que tenemos en vista una presentación en otro país de Sudamérica.






 ¿Cómo ven la escena del metal en su país?...
En Chile hay harto público rockero y metalero, en estos momentos hay poder adquisitivo para poder asistir a shows, eso es una ventaja. Quizás el público chileno es un poco más flojo al momento de escuchar bandas nuevas. Se quedan con lo masivo o lo conocido, a diferencia de otros consumidores de música como canadienses o europeos que si tienen inquietud por nuevas bandas.


 La mejor forma de obtener un feedback del público es cuando tocas en vivo. Cuando bajamos del escenario y compartes con la gente nos damos cuenta del aprecio y la buena onda hacia la banda y la música de SOULINPAIN. Por otro lado, estamos atentos a los comentarios en las redes sociales, y los mensajes recibidos son de buena onda y manifestando el agrado al escuchar nuestro trabajo.  Así que de esta forma estamos conformes con la experiencia.

Lo positivo del público chileno es la entrega en los shows en vivo, público explosivo, de mucho "mosh", de cantar saltar y mojar la camiseta. Gran público.


 ¿Alguna anécdota?
Podemos contar una anécdota. En plena presentación en vivo en la ciudad  Quilpué, uno de nuestros guitarristas lanzó discos al público, pero lamentablemente los discos se transformaron en verdaderas estrellas ninjas e impactaron en la gente. Uno de ellos fue a parar en el cuello de uno de los asistentes.... directo a la yugular... llego a quedar sin aire. Afortunadamente no pasó a mayores. Pero fue una situación muy incómoda después de recibir tantos aplausos para luego  maltratar a la gente. ¿Cómo pides disculpas?

En cuanto a difusión, ¿Que opinión tienen acerca del internet y el impacto qué ha tenido en la industria de la música?...
Creemos que las nuevas tecnologías y las redes sociales ya se instalaron en nuestras vidas y se quedarán por mucho tiempo más. Por lo tanto, creemos que debemos seguir esa senda, es el camino necesario para mostrar al mundo lo que realizamos como banda, ya que plataformas como YouTube y Spotify son las nuevas formas de difusión para la música.

Para terminar, ¿Algún comentario para los fans de México?...
Bueno, a nuestros amigos de México nos gustaría contarles que aquí, a miles de kilómetros de ustedes existen cuatro Bangers haciendo metal, es SOULINPAIN, una banda chilena al sur del mundo. Estamos  muy contentos de poder llegar hasta sus oídos y sacudir sus cabezas. Esperamos nos escuchen y lo disfruten. Arriba, que… ¡LA REBELIÓN HA COMENZADO!



 Para mayor información, pueden visitar sus redes



Soundcloud     www.soundcloud.com/soulinpain




Agradecemos profundamente a la banda por el tiempo y dedicación que le dieron a esta entrevista, estamos seguros que pronto se consolidarán el trabajo que han venido haciendo arduamente… ¡les deseamos el mayor de los éxitos en todos sus proyectos por venir! #HornsUp

20170224

BULLPHALO, con el Grunge en las venas

Hace ya más de dos décadas de que el Grunge revoluciono y transformo la escena musical a un nivel mundial, convirtiéndolo en el género más popular que existía en ese entonces, a la postre esa popularidad se desvaneció, pero tenemos que hoy en día las bandas emergentes con un sentimiento de crítica y protesta social retoman esa filosofía, aplicando en su música y en sus letras la inspiración y la influencia  que todas esas bandas (ahora) leyenda dejaron. Tal es el caso de la banda BULLPHALO, con la cual tuvimos el agrado de platicar y que a continuación les compartimos lo que nos dijeron…




¡Qué tal! ¿Nos pueden platicar acerca de la banda?
Claro que si, BULLPHALO es una banda originaria de Ecatepec, Edo. de México. La cual nació a mediados del año 2015, la banda está integrada por: Fernando en la batería, Andrés en la guitarra y Charly en el bajo y la voz. Aunque la banda tiene relativamente poco tiempo ya cuenta con un E.p de 6 canciones el cual se puede conseguir de manera digital y en forma gratuita en Bandcamp y Soundcloud, en físico se puede conseguir en cualquiera de las presentaciones de la banda o bien se puede pedir en alguna de las redes sociales que tenemos.

Se planea que a finales del año en curso salga el primer L.p de la banda, el E.p se grabó en Estampida Records con Ángelo Esqueda quien también mezclo y materizó el material. La banda maneja un estilo Grunge tirado hacia el punk y aplica el DIY (Do It Yourself) ya que los mismos integrantes se encargan de hacer el merchandising del grupo.

La banda ha participado en algunos eventos importantes en los que destacan presentaciones que han tenido en el Salón Bolívar, el Multiforo 246, Cicuta Records entre otras, además de participar en distintas entrevistas para “Rock Busca y Comparte”, el Circo Volador, DeGustando y el programa “Ahora es cuando” de Reactor 105.7.

La banda se formó a partir de la desintegración de dos bandas “Estamos Jodidos” que tocaban punk rock y donde se conocieron Charly (bajista) y Andrés (guitarrista), la otra banda fue “Black Cigarettes” donde tocaba Charly (bajista) y Fernando (Baterista) que hacían una especie de Garage Punk, un día decidimos juntarnos para echar un Jam y nos dimos cuenta que los tres funcionábamos como banda, por lo que desde un principio nos enfocamos en hacer rolas propias las cuales al principio sonaban a Hardcore-Punk, posteriormente decidimos iniciar de cero ya que la idea era hacer una banda Grunge con tintes Punk, oficialmente se formó en Junio del año 2015.




En lo musical tenemos gustos diversos, Andrés escucha más ondas tipo Punk y Post-Punk, Fernando escucha más ondas Grindcore, Metal y Punk, y Charly escucha Punk, Grunge, Garage y Post-Punk. Pero el punto donde todos coincidimos es en el Grunge del cual podemos considerar nuestras principales influencias a bandas como: Nirvana, Melvins, Alice in Chains, Babes in Toyland, L7, Swallow, Dickless, TAD, entre otras.

En cuestión de influencias literarias estamos algo diversos, a Fernando por ejemplo le fascinan los libros de Stephen King, a Charly le fascina la literatura clásica sobre todo la griega y algo que marcó en demasía su forma de pensar fue el libro de 1984 de George Orwell, el cual es un libro futurista y de ciencia ficción que hoy en día no está muy alejado de la realidad en la que vivimos.

Con lo que nos han contado, ¿Cómo pueden definir entonces su música?...
Como mencionamos, el grupo se considera una banda de Grunge con tintes Punk, aunque la mayoría de los que nos han escuchado dicen que la banda es de Punk, Metal y hasta Hardcore, así que para no entrar en detalles decidimos decir que lo que hacemos es ruido y puesto que las letras de las canciones son un tanto sarcásticas decidimos nombrar el género como Ruido + Sarcasmo, mismo nombre que lleva nuestro primer E.p

¿De qué hablan las letras de sus canciones? ¿Tienen algún mensaje al público?... 
Las letras de las canciones hablan de situaciones de la vida cotidiana que a veces rayan en lo absurdo y que finalmente consideramos sarcásticas, por ejemplo, el hecho de que nunca serás libre completamente porque de alguna forma estamos atados a una sociedad, un gobierno, una familia y hasta un mismo cuerpo, o el hecho de tener demasiados amigos que te están apuñalando tu espada mientras no estás, hasta cierto punto podríamos decir que hablan de crítica social pero sin llegar a ser anarquistas o tratar de hacer a la banda un grupo de protesta, simplemente es reflexión hacía una sociedad y hacía el propio comportamiento.

El único mensaje sería la auto reflexión ya que muchas veces criticamos al por mayor y no nos damos cuenta de nuestras acciones, creemos que la mejor forma de darnos cuenta de que no estamos del todo bien es riéndonos de nosotros mismos (Muy a la mexicana).




Este proyecto se enfoca entonces en el Grunge, ¿individualmente colaboran o tienen proyectos alternos?
Como tal proyectos alternos no tenemos ya que por el trabajo y la escuela en ocasiones es difícil estar al 100 en una banda ya que conlleva demasiadas cosas: instrumentos, ensayos, redes sociales, publicidad, merchandising y aunque a veces parezca que no, es un trabajo desgastante, realmente lo es, pero al final lo hacemos con gusto ya que es lo que nos gusta y nos mueve, así que no contamos con proyectos alternos, esto para dar un 200 % a BULLPHALLO.

Hablando como banda, ¿Cuál creen que deba ser el siguiente paso en su carrera musical?... Consideramos que el siguiente paso está en dar a conocer más nuestra música, en foros y festivales cada vez más grandes y conocidos, primero en la ciudad de México y así extendernos a todo el país, de hecho nos gustaría algún día salir del país como banda, quizá es demasiado ambicioso pero si tú mismo no te pones metas grandes no llegarás a ningún lado, así que aquí no hay de otra más que trabajar duro y ser constante.

Hablando de un futuro cercano lo que más nos urge es grabar nuevamente más temas, de hecho ya tenemos la mitad de los tracks para el siguiente material, pero aún falta completarlo y mejorar lo que ahorita ya tenemos para hablar también de una evolución musical.

Con referente a los fans, ¿Cómo se sienten con la respuesta que han tenido por parte del público alrededor del mundo?...
La verdad es que nos sentimos muy bien, cuando empezamos este proyecto pensamos que iba a ser algo muy casero, pero en poco tiempo hemos llegado a un lugar donde muchos grupos quisieran estar, (grupos que ya llevan mucho tiempo), al final todo es posible con dedicación y esfuerzo y sobre todo que seas sincero contigo mismo y no se vea que estás forzado a tocar algo que no quieres, si lo haces es porque te gusta y eso al final tu público lo percibe y lo agradece, quizás seamos la banda más sincera del mundo después de Eskorbuto. (Risas).




Hablando de México, ¿Cómo ven la escena del metal en su país?...
La verdad es que le hace falta más promoción y en si es en general a todas las bandas de la escena subterránea, existe demasiado talento solo que no está bien difundido y en ocasiones el problema también radica en que los mismos grupos en vez de ayudarse tratan de aplastarse entre ellos, presumiendo si tocan mejor o peor, al final la música es para disfrutarse ya seas músico o un espectador.

Como dato curioso, ¿Qué es lo más extraño que les ha ocurrido mientras han estado de gira?... 
Quizás no es nada extraño pero para nosotros lo fue,  hace un año aproximadamente en Mayo, tocamos con los Garrobos en Tultepec, y la verdad, no esperábamos mucho ya que la mayoría de bandas que tocarían serían de Rock Urbano, no sabíamos cómo nos recibirían ya que nuestro género no tiene nada que ver, en primera y en segunda, la mayoría de nuestras canciones son en inglés lo cual muchas veces no le gusta a la palomilla urbanera, pero para nuestra sorpresa todos respondieron bien y hasta se armó un buen slam, lo cual nos hizo sentir bien y nos dejó con sed de tocar más, pero para llegar al evento fue toda una travesía ya que nos perdimos muchas veces y el regreso fue peor ya que no había ni siquiera transporte y caía una tormenta, creo que es lo más extraño que nos ha pasado hasta ahora, pero es algo que nos hizo crecer un buen como banda.

En términos individuales, ¿Que sienten que les hace falta por hacer en su carrera como músicos?... 
En general nos falta aprender más de nuestros instrumentos y de la música misma, cuando estás en esto nunca dejas de aprender y son cosas que sólo con la práctica y la investigación consigues, en ocasiones hay músicos que son tremendos ejecutando su instrumento pero no saben nada de teoría, hay que darle igual peso a todo para que la música cada vez suene mejor y no te encasilles en un solo ritmo o arreglos, porque lo único que vas a lograr va a ser monotonía y a la larga eso va a aburrir no sólo a tu audiencia si no a ti mismo.




En cuanto a difusión, ¿Que opinión tienen acerca del internet y el impacto qué ha tenido en la industria de la música?... 
¡Excelente pregunta! Honestamente pensamos que el internet es una excelente herramienta para dar a conocer tu música de una forma más fácil, ya que por diversas razones quizás no es posible viajar a Australia para ir a mostrar tu música, pero con ayuda del internet puedes hacer que llegue, por eso la importancia de que haya un encargado o responsable de las redes y/o página web ya que es la forma en la que interactúas con tu público y sobre todo y lo más importante, lograr tener un público verdadero ya que en ocasiones hay páginas con miles de likes pero en sus post sólo tienen uno o dos, lo que muestra que sólo tienen números y eso al final no sirve para que tu música o tu mensaje llegue a más lados.

Para terminar, ¿algo que quieran añadir?...
Claro, muchas gracias a todas las personas que nos han apoyado, ya que ellos al final son quienes hacen que el proyecto continúe, saludos a toda la palomilla que nos escucha y nos escribe y un saludo especial a nuestros dos clubs de fans, Las Mora y Las Reynosa, a todas las bandas que nos han apoyado como nuestros amigos lo Black Clowns, Akure, Filia, Frances, a nuestros amigos de Maquina 501 de Hermosillo, a todos los foros que nos han abierto las puertas y sobre todo a quienes nos dan espacio para dar a conocer nuestros proyectos como es este caso. Y les recomendamos a todos descargar nuestro E.p y compartirlo ya que no hay nada peor que  no compartir lo que nos gusta.




Para mayor información pueden visitar el siguiente link




Le damos las gracias a la banda por el tiempo y la dedicación que le dieron a esta entrevista, estamos seguros que van poder consolidar su lugar en esta escena musical, ¡les deseamos el mejor de los éxitos en todos sus proyectos por venir! #HornsUp

20170223

UNDEAD VIKING MAFIA, inmersos en un sentimiento desesperanzador

Atlanta es cuna de una diversidad musical impresionante, albergando artistas de diversos géneros tales como el Rock Pop, el Ska, el Rap, Folk, Punk, y por supuesto, el Metal. Provenientes de esta ciudad, tenemos a la banda UNDEAD VIKING MAFIA, que promete tener un lugar importante dentro de la historia musical local y que lleva como bandera el género del Sludge, platicamos con Juan Baez III, frontman de la banda, esto fue lo que nos contó…


 ¡Hola Juan! ¿Nos puedes platicar como está la formación actual de la banda?
¡Hola, que tal! Claro, Adam Wesolowski en la guitarra, Tony Bullard en el bajo, Tyler Trail en la batería, y yo me encargo de las vocales.

¿Nos puedes dar una pequeña bio de la banda?
Nos formamos en 2007, todo comenzó cuando Tyler y Adam se juntaban a tocar en el sótano solo por diversión, tocando canciones de Miller High Life (Cerveza). Me uní  a la banda y desarrollamos un sonido diferente y enfocado, Andrew Lester se incorporó como bajista y permaneció hasta 2012 cuando se mudó a Florida, entonces contratamos a Tony Bullard y esa ha sido la alineación hasta hoy.


 ¿Qué bandas los han influenciado?
Adam siempre ha sido un gran fan de “CKY”, gran parte de nuestro estilo proviene de ellos, aunque también hay mucho de “Maylene & the Sons of Disaster” y “Black Label Society”.

Tony ha estado muy metido con “Red Fang” y “The Sword” por mucho tiempo, últimamente también escucha a “Pilgrim” (Yo también, gran banda, genial en directo).

A Tyler le encanta “Hum”, los ha visto muchas veces incluyendo algunos conciertos de su último Tour con “Torche”, otra de sus bandas favoritas. También toca mucho los discos de “Deafheaven”.

Para mí la era de Pepper Keenan en “Corrosion of Conformity” son algunas de las más grandes canciones escritas. Por lo general soy el que escucha el material más pesado dentro de la banda. Los dos últimos discos de “Behemoth” son parte también de lo que escucho regularmente. Hace algún tiempo compartimos con “Artificial Brain” así que también últimamente los escucho, estoy ansioso de oír lo nuevo de ellos.


 ¿De qué temáticas abordan en sus canciones? ¿Tienen algún mensaje en especial?
Varios, me gusta mantener algunos elementos de fantasía en nuestra música, sin embargo, la mayoría de las veces es más un sentimiento directo que rompe hacia las letras. Definitivamente mucha fatalidad o inutilidad, hay un mundo raro allá afuera especialmente en estados unidos ahora mismo, además no estamos muy en la onda del metal esperanzador.

¿Cuál creen que deba ser el siguiente paso en su carrera musical?
Estamos trabajando en material que probablemente termine como un EP, algunas de esas canciones la hemos tocado en Vivo. También estamos planeando una pequeña gira por el sur este americano.


 Como banda, ¿Qué planes tienen a futuro?...
!Lograrlo a nivel mundial¡

Con referente a los fans, ¿Cómo se sienten con la respuesta que han tenido por parte del público alrededor del mundo?...
¡Nos encanta! Hemos enviado CD’s a España, el Reino Unido, Alemania, Australia, incluso a Japón, somos una banda pequeña en Atlanta y sabemos que nuestra música ha alcanzado lugares lejanos, ¡es asombroso!

Durante los eventos que han tenido, ¿tienen algún dato curioso que deseen compartir?
¡Si! Hay un lugar genial en Chattanooga, se llama Ziggy’s, está dividido en tres partes, El bar, que sirve cerveza y un poco de comida (no comimos allí), el lugar para tocar, que tiene una extraña altura y de alguna manera un escenario pequeño pero el salón tiene un buen tamaño, ahí no se vende licor, así que tienes que ir a la vinatería y comprar tu propia botella para llevarla al lugar, así que en lugar de comprar algunos tragos, solo estuvimos bebiendo de nuestras propias botellas de Whisky, fue un show bastante divertido. 


 ¿Cómo pueden definir su música?
Nosotros lo definimos como Southern Sludge, le ponemos un poco más de Groove que las otras bandas de Sludge o Doom, sin embargo, estamos en la frecuencia de la mayoría de las bandas Sludge que hay en la escena de Nueva Orleans. En realidad no nos enfocamos en un solo género, lo que oyes es la música que naturalmente hacemos juntos.

En términos individuales, ¿Que sienten que les hace falta por hacer en su carrera como músicos?...
Nunca hemos hecho un tour en forma, así que ese es nuestro primer punto en las lista de deseos.

En cuanto a difusión, ¿Que opinión tienen acerca del internet y el impacto qué ha tenido en la industria de la música?...
Por un lado, no tendríamos una plataforma real para exponer nuestra música si no fuera por internet, por otro lado, es más difícil llegar al público ya que existe gran oferta de bandas intentado promocionarse a través de los mismos medios, ya que tienen las mismas herramientas y habilidades, no digo que sea una competencia como tal, sin embargo, como consumidor es difícil elegir entre una cantidad inmensa de música para encontrar nuevas bandas que puedan gustarte. Hay definitivamente más pros que contras, es mi opinión.


 Muchas gracias Juan, por último, ¿Algún mensaje a los fans de México?...
¡Desde luego! si te gusta nuestra música postea en nuestras redes sociales, de verdad disfrutamos escuchar de nuestros fans internacionales. Gracias.


Para más información, puedes revisar los siguientes links






Agradecemos el tiempo y la dedicación que Juan le dio a esta entrevista, ¡le deseamos a la banda el mayor de los éxitos en todas sus metas! #HornsUp

Gracias por la ayuda
www.twitter.com/Jancirilosueno

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An impressive number of artist call Atlanta home, where a diversity of genres are all around like Pop Rock, Ska, Rap, Punk, and of course Metal. UNDEAD VIKING MAFIA also call this place home and they are one of the prominent bands in the Sludge Genre, we spoke to the front man Juan Baez III  and this is what he told us…

Hi Juan! Which is the current line-up in the band?
Hi¡, Sure
Guitar - Adam Wesolowski
Bass - Tony Bullard
Drums - Tyler Trail
Vocals - Juan Baez

Making history, which is the origin of the band, when was it formed?
We formed in 2007. It started out as just Tyler and Adam jamming out in the basement as sort of a joke band, with songs about Miller High Life. I joined the band and we developed a different sound and focus. Andrew Lester was added to the lineup on bass and we stayed that way till 2012. Andrew moved to Florida and we filled the bass void with Tony Bullard. We’ve been this lineup since then.


Talking about bands and literature, which are your main influences?
Adam has always been a huge “CKY” fan and a lot of his style stems from that, but there’s some “Maylene & the Sons of Disaster” and some “Black Label Society” in there as well.

Tony’s been into “Red Fang” and “The Sword” for a long time, he’s also listening to “Pilgrim” lately (so am I, GREAT band, GREAT concert).

Tyler LOVES “Hum.” He’s seen them several times including a few on their recent tour with “Torche,” another one of his favorite acts. He’s also been spinning “Deafheaven” records a lot.

For me, the Pepper Keenan era of “Corrosion of Conformity” are some of the greatest songs ever made. I’m usually the one to listen to heavier stuff out of crew as well though. The last two albums “Behemoth” have released remain in my playlists. And a while back we shared a bill with “Artificial Brain” and I’ve been listening to them a lot lately. Real excited to hear more off of their new album.


In addition to the previous question, how do you define your own music?
We always say Southern Sludge. We do carry a pop-ier groove than most sludge or doom out there, but we sit in the same sludge range as a lot of the New Orleans scene.

Is this project focused on one single genre?
We’ve never really focused on any genre. What you hear is the music we naturally make together.

Any member of the band has any alternative project or collaboration? If yes, is in a different genre?
We don’t have any side projects we can talk about right now, I can say there’s a couple in the works though.


Talking about lyrics, which are the main topics in your music?
They vary quite a bit. I like to keep some fantasy elements in our songs, but there’s plenty of times that it’s a more raw feeling that breaks through lyrically.

Which is the message you are trying to give through your music?
There’s definitely a lot of doom-like futility we push forward. It’s a weird world out there, especially in America right now. Plus we’re not too into hopeful metal.

Which is the following step on your career as a band?
We’ve begun work on some new songs that will likely end up on a new EP. We’ve been performing one of them live already. We’re also looking into a small southeastern US tour.

Which are the future plans for the band?
Take over the world.


In Regards of your fans, how do you feel about the response from the audience around the world?
We love it. We’ve sent cd’s to Spain, UK, Germany, Australia and even Japan. We’re a small band in Atlanta and knowing that our music has reached so many so far away, is an awesome thing.

Can you tell us some weird or funny story that have happened while touring?
There’s an awesome venue in Chattanooga named Ziggy’s. It consists of three parts. The bar, which serves beer and maybe some food (we didn’t eat there). The venue, which has an oddly high and somewhat small stage but a great size room. But the bar/venue don’t sell liquor. For that, you go to Ziggy’s liquor store and buy yourself a bottle to bring back over to the venue/bar. So rather than buying some shots, we were just legally drinking our own bottles of whisky. It was damn fun show.

As individuals, what else do you want to do in your career as musicians?
We’ve never done a proper tour so that’s usually the biggest thing on our to do list.


Talking about broadcasting, what do you think about internet, and how it has influenced the music industry?
On one hand, we wouldn’t have a real platform to get our music out there if it wasn’t for the internet. But on the other hand, it’s a lot more difficult to get anyone to hear you since there are so many bands out there with the same tools and abilities. Not saying it’s competition, but as a consumer it’s hard to cut through the immense amount of music to find new bands that you might like. There’s definitely more pros than cons though.

Would you like to send greetings to your fans in Mexico?
Absolutely! If you dig our music post on any of our social media, we really enjoy hearing from our international fans.


-Juan from Undead Viking Mafia


For more information check out this links





We want to thank Juan for his time during this interview. We would like to wish the band a lot of success in all of their endeavors!! #HornsUp

Thanks to the support

20170222

SOCAVON, una pieza del rompecabezas multicultural de Colombia.

Las culturas indígenas originarias, la cultura española y las culturas africanas importadas durante la colonia son la base de la población multicultural de Colombia, un país lleno de una riqueza cultural admirable, que a la vez, ha experimentado tiempos difíciles como “La Violencia” y que desde 1960 ha vivido bajo un conflicto armado interno.

Ante tales circunstancias, era de esperarse que surgieran manifestaciones artísticas que tocaran todos estos temas, el día de hoy, tenemos la oportunidad de platicar con una de las piezas de toda esta diversidad cultural, la banda de Death Metal, SOCAVÓN




¡Hola! ¿Cómo están? ¿Nos podrían decir cómo se conforma la banda actualmente y desde cuando se formó?...
La banda está conformada por Hernán Ramírez - guitarrista, Cesar Padilla - guitarrista, Diego Gómez – bajista, Camilo Moreno – baterista y Oscar Galán – voces y teclados.

La banda fue fundada por Hernán Ramírez el 25 de agosto de 1995, en la ciudad de Tunja, tras haber puesto fin a otra agrupación llamada Carcinógen.

Hablando de bandas o literatura, ¿Cuáles o que son sus influencias musicalmente hablando?...
SOCAVÓN siempre ha buscado un sonido propio, con la intención de proponer nuevos sonidos, sin embargo, más allá de lo simplemente musical, las bandas de la vieja guardia son un referente como Black Sabbath, Iron Maiden, Deep Purple, Judas Priest, Motorhead, entre otras, y a nivel nacional, respetamos mucho el trabajo de Kraken, Masacre, Neurosis, La Pestilencia, Darkness, Agony, Ethereal, entre otras; todas esas agrupaciones permanecen en el tiempo y son muestra de compromiso con el metal.

La banda hace Death Metal pero no seguimos de forma rigurosa los parámetros que buscan homogeneizar el género, por esa razón se incluye un teclado y algunos pasajes melódicos, todo lo anterior con la velocidad y pesadez propia del género; no intentamos tocar lo mismo que hacen otras agrupaciones, simplemente lo que nos gusta.




¿Nos pueden comentar la temática que manejan en las letras de sus canciones?...
La realidad Colombiana es el principal insumo de nuestras letras, permeada por la violencia y el conflicto armado interno, de ahí que intentamos recuperar algunos eventos históricos que han marcado nuestra sociedad; igualmente hay algunas líricas más personales, que expresan sentimientos universales como amor, odio, desesperanza o melancolía.

¿Dentro de sus canciones tienen un mensaje hacia la gente?
Siempre hemos considerado que el arte en general, debe contribuir a modificar el entorno, de manera que para nosotros es importante transmitir un mensaje; es necesario que cada quien reflexione sobre su papel en el universo, que persiga un ideal, que contribuya para que las cosas mejoren y el metal no puede ser ajeno a ese ideal; tanta sangre derramada debe servir para que no cometamos los mismos errores, sobre todo porque quienes caen en combate, no son los hijos de los poderosos sino del pueblo.




Hablando como banda, ¿Cuál creen que deba ser el siguiente paso en su carrera musical?...
El año pasado lanzamos nuestro tercer disco “En medio del horror”, y queremos darlo a conocer dentro y fuera de Colombia, de manera que en el 2017 esperamos tocar en muchos lugares y sería un honor, pisar tierras mexicanas.

Lo más importante, es hacer lo que nos gusta, de manera que las metas del grupo, más allá de vender discos o ganar reconocimiento, es hacer música honesta que refleje lo que en realidad somos; si a las personas les gusta nuestro sonido, es algo positivo, pero no podemos trabajar en función de obtener aceptación; el arte es una forma de expresar y trascender, y ese es nuestro principal propósito.

Con referente a los fans, ¿Cómo se sienten con la respuesta que han tenido por parte del público alrededor del mundo?...
Las personas han apoyado siempre a la banda, en los conciertos el acompañamiento es brutal y hemos logrado que nuestra propuesta se conozca en sitios lejanos como México, Polonia, Japón o Rusia, la música es universal y eso permite romper las barreras del idioma.




En cuanto a difusión, ¿Que opinión tienen acerca del internet y el impacto qué ha tenido en la industria de la música?...
Internet ha sido una herramienta valiosa para difundir la música, igualmente para que las personas accedan a la información de forma gratuita, de manera que la tecnología permite difundir el mensaje, sin embargo, la facilidad para obtener la música, ha generado que las bandas busquen otras formas de financiación, porque la venta de discos ya no funciona de la misma manera, eso ha obligado a intensificar los conciertos y el contacto con el público.

Hablando de Colombia, ¿Cómo ven la escena del metal en su país?...
Las bandas Colombianas son muy buenas, cada día aparecen propuestas novedosas y el nivel musical es destacable; igualmente las agrupaciones se preocupan por traspasar fronteras y ya es frecuente, verlas en festivales de todo el mundo, dejando en claro, que existe mucho talento y creatividad.

Por último, ¿Pueden enviarle un mensaje a los fans de México?...
Un saludo para los parceros de México, esperamos poder tocar muy pronto en tierras Aztecas. 


A SOCAVÓN lo pueden encontrar en las siguientes redes sociales.
Twitter     @SOCAVONDEATH
Página       www.socavon.co


Agradecemos el tiempo y la dedicación que la banda le brindo a esta entrevista, reconocemos y admiramos la trayectoria que tienen y que han sabido mantener, les deseamos el mejor de los éxitos a corto y largo plazo. Horns Up¡¡